En mémoire de Javier Garcia Perea et Tony Brinsdon.
Il y a quelques saisons, Carlos Garcia Knight s’est retiré des projecteurs du snowboard en raison de problèmes de santé dans son pays d’origine et, au fil du temps, la nouvelle de la mort de son père a rappelé l’importance de la famille par rapport au snowboard. Comme Carlos l’explique dans Ce n’est pas le bon momentIl a passé six mois avec son père avant qu’il ne décède (et beaucoup de temps avant ces mois également) et, comme chacun d’entre nous, il a lutté après pour mettre son énergie quelque part. Puis vint Izrayl Brinsdon. Un filmeur de skate australien de 32 ans, dont le père est décédé d’un cancer, a envoyé un message à Carlos sur Instagram, désireux de travailler avec lui et, comme on dit, « tout le reste s’est mis en place ».
Nous avons discuté un peu avec Izrayl, le réalisateur, pour comprendre pourquoi ils ont tous les deux estimé qu’il était important de réaliser ce projet.
Voulez-vous décrire votre père ? Comment était-il ?
Mon père a toujours été la raison pour laquelle je fais quoi que ce soit aujourd’hui. C’est grâce à lui que je filme pour trouver un emploi, il marchait à son propre rythme… Il nous disait constamment, à moi et à mes frères et sœurs, dès notre plus jeune âge : « Tu ne veux pas travailler pour quelqu’un d’autre, tu veux faire quelque chose que tu aimes ». C’est grâce à lui que j’ai acquis mes goûts musicaux et que j’ai commencé à faire du skateboard, et c’est en quelque sorte à lui et à ma mère que je dois tout cela.
Comment Carlos et vous vous êtes rencontrés ?
J’ai toujours été un fan de son snowboard et je voulais filmer quelque chose avec lui depuis un certain temps. Je venais de terminer un autre projet et je commençais à avoir la bougeotte. J’ai discuté avec lui sur Instagram et je lui ai dit que j’aimerais bien faire quelque chose ensemble et il était super d’accord. Tout le reste s’est mis en place.
Vous êtes normalement dans le monde du skate ?
Je venais de terminer une vidéo de skateboard pour Spitfire Wheels intitulée « Scenic ». Cela fait probablement quatre ans que je travaille dans ce domaine, cela s’est fait de manière organique. J’ai monté une partie pour la société de mon ami « Come Sundown ». Un grand nombre de cinéastes ont fourni des séquences pour ce projet ; après cela, j’ai eu envie de tout faire moi-même, et c’est ainsi que j’ai commencé.
Y a-t-il une raison pour laquelle vous avez choisi de n’utiliser que de la pellicule 16 mm ? Pas de numérique ?
Oui, Carlos et moi sommes tous deux intéressés par le 16 mm, qu’il utilise beaucoup pour filmer lui-même. Je voulais que le film ressemble à une vidéo de snowboard de la fin des années 90. Carlos a un style brut, similaire à beaucoup de snowboarders de cette époque, à mon avis.
Le tournage de ce projet a-t-il été cathartique d’une manière ou d’une autre ?
Bien sûr. Pour moi, ça l’a été. Il est certain que j’ai quelques difficultés mentales quotidiennes et mon père mettait normalement les choses en perspective et m’aidait à comprendre pourquoi je me sens comme ça quand je réfléchis trop… Ne plus avoir cela est vraiment un défi, cependant, j’ai l’impression que lorsque je suis vraiment fixé sur un projet et que je veux qu’il soit le meilleur possible, mon esprit a tendance à ne pas s’inquiéter de ce qui se passe autour de moi. C’était agréable de ressentir ce soulagement tout au long de ce projet.
Pourquoi avez-vous estimé qu’il était important de réaliser ce projet ?
Il y a d’abord le but de ce projet. Je voulais faire une vidéo de snowboard qui aille un peu plus loin. C’est ce que j’ai toujours voulu faire.
Je pense qu’il est important de parler de ce genre d’épreuves. Je sais que pour moi, lorsque j’ai perdu mon parent, c’était comme l’éléphant dans la pièce à cet âge-là et personne ne mentionnait jamais mon père ou n’en parlait. Peut-être que quelqu’un qui vit la même chose peut voir cela et que cela peut l’aider à se sentir un peu mieux, que d’autres sont passés par là aussi.
Je ne peux pas parler à sa place de ce qu’il vit en ce moment. Je peux cependant dire qu’il est sage au-delà de son âge et qu’il a la tête sur les épaules. C’était et c’est toujours une période tellement turbulente pour lui, que le fait de pouvoir filmer une partie de la vidéo et de me laisser la filmer de cette manière a été brutal pour lui, et je ne le remercierai jamais assez de m’avoir supporté et de m’avoir impliqué. Je remercie également sa mère, Jackie, pour tout ce qu’elle a fait pour m’aider dans ce projet. Je remercie également ma famille qui m’a toujours aidée.
Oh, un grand merci aussi à notre guide, Will Jackways. Je n’avais jamais filmé dans l’arrière-pays et ce n’est pas une partie de plaisir. Will a tenu bon et m’a permis de me sentir en sécurité tous les jours.